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La historiadora… un viaje a la romántica Europa del Este
Esta es la primera novela de Elizabeth Kostova publicada en
el año 2015, a la cual dedicó 10 años de investigación previa, y por la que, en
un caso excesivamente raro y afortunado, recibió 1,6 millones de euros como
adelanto por el manuscrito. Además de
este feliz incidente Kostova vendió los derechos de traducción de la novela a
26 idiomas y el permiso para realizar una película a la Sony Pictures.
A mi parecer este relato pertenece al género gótico
romántico, y si bien está basada en épocas desde los años 50 para acá, bien
podría haber estado ambientada en los 1800’s por el estilo de la narrativa, lo
cual tengo entendido, fue completamente intencional. En 2006 fue galardonada
como la mejor novela de ficción para adultos de ese año.
Todo comienza cuando la hija de Paul, un diplomático que vive en Amsterdam en una apacible casa, encuentra un extraño libro que tiene todas las páginas en blanco excepto por la xilografía de un gran dragón de cola ensortijada en las páginas centrales; a partir de este momento la chica comienza a hacer preguntas y con mucho pesar, Paul empieza a contarle la historia de como consiguió este volumen y como este le llevo a la busqueda de la tumba de Vlad Tepes, el temido conde Drácula en el que se inspiro Bran Stoker para su archiconocida novela. Así es como esta chica va conociendo a su padre cuando era apenas un universitario que en su vida se imaginaba terminar de caza vampiros.
Ahora bien, si es cierto que la historia está muy bien
escrita, tiene un manejo excelente de las líneas temporales y la sensación de
estar leyendo una novela gótica es abrumadora; no puedo decir que este entre
mis favoritas, es un libro de 698 páginas que más me pareció una buena guía
turística de Europa del Este y el antiguo imperio otomano. Con todo y gastronomía
y tradiciones ancestrales. Es entretenido si, hasta cierto punto por la
cantidad de lugares que son visitados pero es realmente pesado y lento en
cuanto a trama como tal del libro.
No me quejo de la construcción de los personajes tampoco,
pero no los ame de todos modos, quizás sentí más simpatía y afecto por Helen
Rossi ya que me recuerda a una amiga muy querida, pero de resto la verdad me
dieron un poco igual, sobretodo la protagonista que asumo es por ella el título
de la novela, es como la narradora pero casi no aparece y las veces que lo hace
es una adolescente atribulada de preocupación por su padre mientras se empapa
en la historia de Vlad Tepes; el villano principal de la novela, el cual
aparece en las últimas 80 páginas del libro, cosa que tampoco me agradó y no,
no es que esperara una novela de acción llena de muertes, sangre y conversiones
vampíricas dolorosas, ya con el título uno espera bastante historia,
tradiciones y todo eso pues, pero esperaba más presencia del conde, es una
figura que obsesiona fácilmente y me encanta leer cosas sobre él. Dicho sea de
paso no es que sea súper fan de las novelas sobre vampiros, suelen
decepcionarme mucho, si hay algo que disfrute en extremo es la serie japonesa
Hellsing porque su Alucard es la cosa más increíblemente poderosa y malvada que
existe, lo amo. El conde de este libro no está nada mal, quizás por eso me
molesta que apareciera tan poco.
Conclusión: Si te gusta la literatura gótica, la cual
siempre es muy lenta y sutil, te recomiendo el libro ya que es completamente
este estilo; si esperas acción, muchas balas de plata y estacas de madera,
entonces no, te aburrirás de tantos parajes turísticos, historias y rumores, a mí
me gusto pero no lo volvería a leer.
La insoportable levedad del ser - Milan Kundera
Esta novela checa publicada en el año 1984 (Vaya numerito ya
me tiene nerviosa jejejejeje) es del escritor checo Milan Kundera quien a
través de las vivencias de una pareja nos narra los conflictos personales y
existenciales de la humanidad aunados a una crítica mordaz y despectiva del
comunismo; ya que en mi país el gobierno es un régimen de este lamentable estilo,
realmente pude sentirme muy identificada con muchos de los sucesos que
atraviesan Tomás y Teresa a lo largo de los años en los que Checoslovaquia fue
ocupada y absorbida por la URSS en 1968.
La levedad y el peso:
Kundera empieza el libro exponiendo sus conceptos de estas
palabras a nivel filosófico y político citando algunas fuentes históricas; esta
introducción es soberbia, realmente te engancha al texto rápidamente. Tiene
como tesis el hecho de que el hombre vive su vida sin posibilidad de “ensayo y
error” ya que vive una sola vez, no tiene un conocimiento previo en el cual
basar sus decisiones y no tiene una expectativa futura en la cual tomar una
decisión correcta si se equivoca esta vez. Así pues, la vida humana es leve e
insustancial; no hay forma de prever el resultado de nuestras acciones, ni
siquiera los sentimientos que tendremos a raíz de ellas y por ende todo lo que
hacemos carece de peso.
Personalmente también creo que este libro habla sobre la
dualidad del ser, la ambivalencia y la errada búsqueda desesperada de ser feliz
en otra persona… eso lo vemos reflejado en Tomás quien necesita
desesperadamente el contacto físico con muchas mujeres, tener sexo con
desconocidas, mujeres que no le generan amor, ningún tipo de interés emocional,
solo acostarse con ellas, con todas las que pueda y esto es algo que él no
considera una infidelidad tan siquiera, es como un deporte o un hobbie, una
necesidad que no puede simplemente abandonar.
Teresa en cambio necesita ser reconocida por lo que hay
dentro de ella, por su alma; detesta su cuerpo, no lo reconoce como su
identidad, cree que los cuerpos son meros estorbos, ella espera unirse con
Tomás de una forma empírica, idealista, y la compulsión de este por estar con
otras mujeres no la entiende, la rompe poco a poco, la hace sufrir hasta el
punto en el que sus sueños la atormentan terriblemente y sus padecimientos
terminan por atormentar a Tomás también, quien intenta tranquilizarla a toda
costa pero sin abandonar su hábito de sexo con otras mujeres, él se siente
definido por esta propensión, es algo importante para su ser y por eso Teresa
tampoco se atreve a pedirle que lo deje. Este es el encuentro y la lucha entre
el amor etéreo y sublime y el amor físico y práctico, es la eterna pérdida y
los daños colaterales, el sufrimiento, la constante decepción y la esperanza en
que algún día puedan complementarse.
El otro ejemplo de la dualidad lo tenemos en Sabina una de
las amantes de Tomás y Franz, que es otro amante de Sabina; este personaje
representa la intensa y tóxica necesidad que tiene el ser humano de profanar
las esperanzas y expectativas que ponen en nosotros las personas que nos aman;
de traicionarlos de alguna manera mostrándoles que estamos lejos de ser lo que
ellos quieren. Franz en cambio necesita idealizar al ser amado, ponerla en un
pedestal, adorarla y estar siempre dispuesto a sacrificarse por el bienestar de
esa criatura perfecta que está a su lado, es la víctima perfecta para traicionar
y sin embargo es inmune a la traición. Los pensamientos de Sabina sobre sus
ansias de traicionar a las personas que la aman son un monólogo exquisito de la
narrativa de Kundera, imperdible.
El otro punto que tiene suma importancia en la historia es
el gobierno comunista impuesto por Rusia, el cómo se ocupa este sistema cancerígeno
de denigrar al ser humano, de llevarlo hasta lo más pobre y miserable que se
pueda llegar a ser, esto se ve reflejado en el camino de Tómas a nivel
profesional, un brillante cirujano que no quiso rendirse ante los ideales
comunistas del estado y devengó en un abrupto cambio de situación, así vemos
como tus esfuerzos y tu amor por una profesión no valen nada en un país donde
todos deben ser iguales, donde se glorifica la mediocridad y se amenaza cada
día al que no comparta estos ideales.
Conclusión: Esta es una novela universal y al mismo tiempo
introspectiva donde todos nos veremos reflejados en algunas características de
los personajes, en algunas de las vivencias y experiencias de estos; es
sencilla y tácita pero eso no le quita la magistralidad al autor quien supo
manifestar estas disyuntivas tan humanas, resulta realmente delicioso leer este
escrito que no es muy largo y si está lleno de emociones, de entendimiento, de
aprendizaje y que te hace ver y analizar muchas cosas en ti mismo; sin presumir
de ser un libro que te ayudará a cambiar tu vida, sin ser un ladrillo intragable
de filosofía cerrada; es una novela muy fácil al lector y esto la hace
maravillosa, si tienen la oportunidad léanla, en verdad es una obra de arte.
Los Hampones de Chaquetas Amarillas (Corazones en la Atlántida) - Stephen King
Este relato pertenece al libro Corazones en la Atlántida, el
cual fue publicado en 1999, mi reseña será únicamente de este cuento con el que
inicia el libro, ya que es el que está relacionado con La Torre Oscura y es el
que me tocaba leer antes de comenzar Canción de Sussanah…
La historia comienza con un pequeño de 11 años llamado Bobby
Garfield suspirando por una bicicleta al lado de su madre en una tienda; Bobby
sabe que su madre no se la comprará y espera conseguir un empleo en verano que
lo ayude a hacerse con su soñada bici. Llegando a su hogar ven a un señor muy
mayor que al parecer alquiló un departamento disponible en su mismo edificio;
la madre de Bobby siente una antipatía natural por el pero el chico siente
curiosidad, el vecino nuevo se presenta como Ted Brautigan, la madre de Bobby
pronuncia su apellido “Brattigan” a propósito para genera antipatía, el niño
muchas veces siente vergüenza por esta clase de cosas que hace la madre.
Los Hampones ya habían aparecido en la historia del padre
Callahan en La Torre Oscura IV: Lobos de Calla, esta es la conexión del libro
con la saga que estoy siguiendo ahorita, en este relato uno ve más sobre estas
extrañas criaturas al servicio del Rey Carmesí, a lo que se dedican en nuestro
mundo y lo que realmente son. Ted está siendo perseguido por estas criaturas, contrata
a Bobby para que esté atento a algunas señales que dejan cuando están cerca de
sus víctimas, el niño no quiere creer en la extraordinaria historia de su amigo
pero no quiere herirlo tampoco; a lo largo de la trama se va desarrollando un
gran cariño entre estos dos personajes, cosa que le preocupa mucho a la mama de
Bobby, ella ve con ojos de malicia a su anciano vecino, le pregunta
constantemente a su hijo si Ted lo toca o tiene conductas extrañas con él.
Definitivamente el personaje de esta señora es asqueroso.
Es un hermoso cuento sobre la amistad que puede nacer entre
un hombre adulto y un pequeño que carece por completo de una figura paterna,
Ted ayudará a Bobby a pasar de los libros para niños a los libros de adultos,
comenzando por El Señor de las Moscas; también es un retrato de cómo era la
vida para una mujer sola con un niño en los 60’s aunque el personaje de Liz
Garfield sea detestable, esta parte es bastante interesante; mientras esto se
muestra Bobby también se estrellará con la pared de la adultez de súbito y sin
siquiera darse cuenta hasta que ya es demasiado tarde para el… Como siempre
King nos adentra en esta historia generándonos sentimientos por sus personajes,
ya sean de simpatía o de completo desagrado y nos relata historias muy realistas
salpicadas con esos magistrales trazos sobrenaturales tan propios de él.
Para culminar, en este libro también leeremos sobre los
disgregadores, palabras que leímos por vez primera en Lobos de Calla y lo que
los hace tan importantes en La Torre Oscura, fue un interesante break antes de
proseguir al 6to volumen de esta serie.
En conclusión: Corazones en la Atlántida es un libro que
aborda la influencia de la guerra de Vietnam en la sociedad norteamericana,
como afecto a los jóvenes que fueron al frente y a los que se quedaron haciendo
protestas radicales por la paz; la historia de Bobby Garfield solo es el
comienzo de este compendio de relatos entrecruzados que seguramente retomare
cuando termine La Torre Oscura y descanse un poco del denso y basto multiverso
de Stephen King.
Hitchcock - Reseña
Reseña: Anthony Hopkins interpretando a Alfred Hitchkock ¿Cómo no
querer ver esta película? Francamente lleno todas mis expectativas y más, sé
que no tuvo las mejores críticas ni los reconocimientos del gremio pero para mí
el trabajo de Hopkins en este film es toda una obra de arte. La película
empieza con el director saliendo del estreno de su film North by Northwest, la
pregunta de un impertinente periodista lo hace pensar que llega al final de su
carrera, entonces se exaspera por encontrar algo que hacer, algo nuevo que lo
haga recuperar su pasión por el cine; esta es la historia de como uno de los
mayores genios del cine filmó contra todo pronóstico una de las mejores
películas de terror de la historia… Psicosis
Obviamente el punto fuerte de la película es la actuación de
sir Hopkins, pero Helen Mirren no se queda atrás, es una dupla maravillosa, la
historia resultó mucho más sencilla y personal de lo que imagine, un retrato de
este afamado director, de sus manías y obsesiones y de la visión única que
ponía en sus obras, sus conflictos personales y la incapacidad que tenía para
demostrar sus verdaderos sentimientos entre muchas otras cosas. Scarlett
Johansson no está mal como Janeth Leight y por lo menos a mí me gustó mucho el
ritmo de narrativa y como se fue tejiendo todo hasta llegar al desenlace, sin
duda alguna la historia de cómo se formó este clásico del cine, aunado al
retrato de Hitchcock en el que Hopkins desaparece me pareció simplemente
deleitable. Es increíble como los visionarios han tenido siempre que luchar
contra viento y marea para lograr sus objetivos, nadie quería apostar por esta
película, la historia les parecía tan aborrecible y tan fuerte para la época
que no querían ni oír hablar de hacer un film sobre el libro. También cuentan
la maravillosa estrategia que uso Hitchcock para que el film tuviera éxito ya
que boicotearon el estreno, y la inestimable ayuda de su esposa, Alma, todas
estas cosas me parecieron simplemente muy bien contadas y entretenidas; cabe
acotar que me encantó la nota de romance que tuvo.
A nivel de dirección de fotografía está muy bien lograda, no
es una película rimbombante en este aspecto pero si logro el ambiente de la época,
1959 con unos pocos escenarios y paisajes. El maquillaje si es destacable, el
trabajo para convertir a Hopkins es Hitchcock es absolutamente asombroso, claro
que la actuación del señor es perfecta, pero el maquillaje terminó de
convertirlo en algo sublime. La música me encanto, totalmente acorde con el
ambiente, muy lindos arreglos y la música de suspense se mantuvo clásica
Hitchcock lo cual para mí es un plus.
En conclusión: Yo si la recomiendo, me parece un encanto de
película, excelentes actuaciones, buena dirección de fotografía, maquillaje
increíble, trama divertida y bien contada; se te pasa el tiempo volando porque
es una buena historia y con una musicalización perfecta, ¡no te la pierdas!
The Help - Reseña
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